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Popcorn: Arte, Design e Cinema

Come parte del progetto Biennale 10e di Santo Stefano, il Museo di arte moderna e contemporanea di Saint-Étienne Métropole - MACA in breve - ha scelto di esplorare le relazioni esistenti tra arte, design e cinema con esposizionePOPCORN. Arte, Design e Film. Un titolo tripartita per un approccio transdisciplinare con un corpus non esaustivo di opere d'arte, fotografie, filmati, oggetti e mobili.

Spetta ai due curatori della mostra, Alexandra Midal e Sébastien Delot, per creare un collegamento tra queste tre aree, due delle quali sono apparse quasi contemporaneamente nel XIX secolo. Per questo, i due uomini hanno scelto la figura di serie, perché popcorn associati "con forme di intrattenimento pop" e "le tecnologie mass-media: radio, televisione e soprattutto il teatro e, in un altro registro, il micro- onde ". Tra popcorn, dell'arte, del design e del cinema, per cui vi è un passo o meglio quattro sequenze tenuto qui, "cinema e piante", "per la luna", "Cinema Lesson" e "occidentale".

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Il primo film storia L'uscita del fabbrica di luceCondotto dai fratelli con lo stesso nome, fatta introduttivo tra l'ufficio e in particolare in risonanza con il tema della Biennale del design di Saint Etienne "promessa di lavoro - il lavoro". Inoltre, il video di Georges Méliès Le voyage dans la lune Ciò a sua volta significa per i lavoratori di sfuggire alla realtà del lavoro. Piedi per terra, testa tra le stelle ... Tra le varie presentazioni multimediali, il pubblico anche scoperto una serie di fotografie della coppia di designer americani Charles e Ray Eames fatti sui germogli Billy Wilder per venti anni, dimostrando l'importanza di un approccio interdisciplinare nella progettazione di oggetti e mobili. Una lezione di cinema per la progettazione lezione, come anche affermato il loro collega Roger Tallon, amante del western.

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Con la diversità delle loro forme di espressione, crossover tra arte, design e cinema presentati come parte del POPCORN mostra quindi aprire un campo di interpretazione infinita.

fotografie:

1- Paul Facchetti, Brigitte Bardot, 1948, Cibachrome fotografia a colori. raccolta MACA. Photo credit: Yves
Bresson / MACA © ADAGP, Paris 2016

2- Charlie Chaplin, Tempi moderni, 1936, cattura. MK2 tutti i diritti riservati

3- Richard Prince, Senza titolo (Cowboy), 1980-1986. FRAC Collection Pays de la Loire. Foto: Bernard Renoux © ADAGP, Paris 2017

Per ulteriori informazioni, visitare il sito sito MACA di Saint-Étienne Métropole et Biennale Design di Saint-Étienne

 

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